-A +A
О, Вивьен без конца и без края!..

8 апреля 1941 года родилась Вивьен Вествуд. Ей хватило смелости и безрассудства вывести панков и Мэрилина Мэнсона на подиум, сделать пирсинг Елизавете II и бесконечно варьировать тему плоеного воротника.

В мире английской моды сложно представить кого-либо, столь же сильно противоречащего духу английской благопристойности и консерватизма. Одежда, созданная Вивьен Вествуд, всегда удивляет своей смелостью: туфли-небоскребы, ощерившиеся десятками стальных шипов, кислотные цвета, шляпки из мятой мешковины… Но все же королева эпатажа неуловимо похожа на ту, что была на ее знаменитых рваных футболках. И хочется воскликнуть, соблюдая все размеры и ударения: «Боже, храни Вивьен Вествуд!».

Впрочем, пожелаем эксцентричному дизайнеру дальнейших «ратных побед, счастья и славы» в мире моды и перейдем к более насущному вопросу: что делать с эпатажным великолепием наследия V. W. в условиях нашего города.

«На уровне Челябинска следовать бренду Вивьен Вествуд я бы советовала студентам очень креативных и творческих специальностей – реклама, дизайн, театральная режиссура. Должна быть соответствующая харизма, – считает Елена Витенсон, генеральный директор центра современных имиджевых, брендовых и рекламных технологий «Эталон». – Если вы человек достаточно статусный и перешагнули за 25, то к выбору подобной одежды нужно относиться очень осторожно, потому что одежда – это контекст вашего «Я», и прочитать его могут не так, как вам хочется. Челябинск – город промышленный и достаточно неяркий, поэтому можно эпатировать каким-то одним предметом гардероба – сумкой или аксессуаром. Все остальное должно быть приглушенным».

С учетом типажа (Лолита или Памела Андерсон), рода деятельности и «правила одного» мы выяснили, какие идеи можно позаимствовать у Вивьен Вествуд на весну и лето 2010 года:

– четыре вместо трех: в модных домах Европы принято комбинировать в своем костюме не более трех цветов, а Вивьен Вествуд поступает как американские дизайнеры, используя четыре. Самые модные цвета – красный, черный, лазурно-голубой, яично-желтый и немного фиолетового. Материалы – твид, сатин, ткани из рапса в рубчик;
– клетка + клетка: еще одно эпатирующее отступление от правил – смешение в одном ансамбле клетчатых принтов разных расцветок, но в рамках шотландских традиций;
– кружевные джинсы, которые можно носить с туниками или платьями;
– «школьный» пиджак с логотипом престижного учебного заведения «имени Вивьен Вествуд»;
– черная водолазка из трикотажа или сатина;
– цитата из 80-х: узкое платье-труба или юбка-труба. Их можно скомбинировать с объемным пальто-мантией или пальто-пледом для модной контрастной двухслойности. Классические английские плащи-тренчи тоже актуальны; 
– юбка мини-крини (мини-кринолин с ворсистой отделкой) – еще одно давнее изобретение Вивьен Вествуд для тех, у кого нет аллергии на пряжу, известную под названием «травка»;
– толстые гольфы – на голую ногу или на колготки. При этом необязательно придерживаться одной цветовой гаммы: например, колготки могут быть зеленого цвета, гольфы – фиолетового, а обувь – красного или черного;
– аксессуары – объемное ожерелье из деревянных бусин, обмотанных шерстяными домоткаными нитями; 
– береты – большие, маленькие, фетровые, вязаные, кружевные и из замши; 
– юбки длиной по щиколотку в фольклорном стиле;
– леггинсы и очень узкие брюки, из металлизированных тканей или под кожу.

А тем, кто хочет приобщиться к искусству более абстрактного, но достойного эпатажа, Елена Витенсон советует обратиться к творчеству таких дизайнеров, как John Galliano и Alexander McQueen. Ну и конечно же, не полениться и подробнее изучить коллекции Вивьен Вествуд, которая, как и апрельская весна, кажется бескрайней и бесконечной на выдумки. 


Ольга

Мне крайне импанирует Вивьен Вествуд, я полностью согласна с мнением г-жи Витенсон о том, что в нашем городе одежду этого дизайнера носить невозможно. В моем гардеробе имеется несколько вещей от этого дизайнера и прогуливаясь в них по городу, я была неоднозначна воспринята людьми. С другой стороны, оригиналов большинство людей непонимают впринципе.
Спасибо за статью и авторитетное мнение.


Привет из Праги)

С довольствием работали с Еленой и Станиславом, их тренинги и семинары в нашем не столичном городе, как глоток свежего воздуха. Сейчас, живя в Праге, мы на своем опыте ощутили, что любому человеку, желающиму достичь каких-либо высот в бизнесе, нужны не только знания по экономике, но и хороший имиджмейкер, технолог по брендам и рекламе.
Михаил и Лиза


Спасибо Мария за то, что Вы

Спасибо Мария за то, что Вы стали говорить не только о эпатаже в г.Челябинске, но о профи. С этими ребятами я работаю долгое время, супер во всем, побольше таких людей. Андрей


Случайно попала на курсы к

Случайно попала на курсы к г-же Витенсон потом к Станиславу, 2 года живу в Москве, открыла свой швейный дом, довольна тем ,что есть хороший запас знаний полученный в родном Челябинске.
С уважением Любовь Витальевна


интерес

В нашем городе очень много всяких курсов по стилю, обещают даже дать профессию, так ли это? Можно разве стать стилистом за два-три месяца? Мария, хотелось бы узнать мнение журналиста, ведь много интервью Вы уже брали. У кого Вы сами пошли учиться?


Спасибо за вопрос, попробую

Спасибо за вопрос, попробую кратко, но ёмко на него ответить.
Если Вы заметили, то в рамках рубрики я беру комментарии не только у стилистов, поэтому именно с ними я общалась не так уж и много. Но все-таки (в порядке появления в рубрике):

1) Имидж-клуб "Светлана"
2) Светлана Досманова (если мы говорим не только об одежде, но и макияже)
3) Елена Витенсон, эксперт этой статьи - мне понравилось, что Елена говорит правильные вещи и делает это интересно.

Еще подозреваю, что эстетический вкус могут привить в ЧГИ (РБИУ), но не знаю, если честно, что у них с преподаванием стиля.

А теперь насчет обучения :-) За 2-3 месяца, конечно, ничему не научишься - ни платья шить, ни стрижки стричь, ни на пианино играть, ни статьи писать. Стилю тоже. По моему глубокому убеждению, стиль - это результат собственного эстетического воспитания: просто знать, какие есть стилевые типы и с чем носить тот или иной кардиганчик, недостаточно. Стиль, как и чувство прекрасного, воспитывается "визуальными практиками" (не только созерцание модных сайтов/журналов, но и произведений искусства: сочетания цветов, композиция, пропорции, "типажи" и т.д.), чтением книг (по психологии,о театре, например - очень познавательно!) и изучением истории (в частности, истории моды). Ну и работа над собой, над пониманием своих личных потребностей и потребностей других, если говорить о стилистах-имиджмейкерах (представляете, приходит некая умозрительная "Я", например, с твердым мнением о себе как об интроверте и личности, склонной к играм и полунамекам,а "Ей" говорят: "Вам вот розовый к лицу и платья в рюшечку простых фасонов". Наверное, умозрительная "Я" очень сильно расстроится от такого вердикта и решит, что не нужно "Ей" стилистов. Я, конечно, утрирую). Если нет этой эстетической, этической (ведь Мода - это своеобразная этика: что можно, а что нельзя) и визуальной основ, то любое обучение будет, пожалуй, напрасным и неглубоким.